Openbravo-rus.ru

Образование по русски
0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Монтаж видео уроки для начинающих

FAQ. Видеомонтаж для начинающих
Инструкция по простому видеомонтажу

Хочешь научиться? Задай свой вопрос здесь! | перейти на ФОРУМ
Конфигурация компьютера для видеомонтажа

Всегда тяжело начать, а когда всё-таки решишься, то встает вопрос выбора программы. Я не буду вас гонять по множеству бесплатных и платных программ для видеомонтажа, если хотите, вы сможете увидеть весь список в конце этой странички.

Если вы решились сделать что-нибудь простое из своей видеосъемки и вам не хочется влазить в дебри различных настроек, я расскажу вам как сделать виеомонтаж быстро и просто, но в профессиональной программе. Почему? Объясню.

К примеру вы хотите сделать съемку из отпуска или праздник вашего ребенка в детском саду, который вы благополучно отсняли и вас уже не устраивает простой просмотр на телевизоре. А хочется сделать лёгонькие титры и подложить музыку. Вы не хотите заморачиваться и ищете простую программу.

Это я понимаю, но ведь и в профессиональной программе, всё можно сделать очень легко и просто. Да, настроек там побольше. Но, я не буду вдаваться в тонкие детали. Вы сами убедитесь и вам будет все предельно ясно и просто.

Ведь отпуск будет не один и детский праздник тоже, а вдруг вам захочется влезть в дебри видеомонтажа и тогда будет новый поиск и новвые затраты времени по изучению совершенно иного интерфейса, а так. вы уже тут! В профессиональной программе для видеомонтажа Adobe Premier Pro CC, бесплатную версию вы можете скачать на их официальном сайте. А если хотите полную, то торренты ещё никто не отменял.

Посмотрев этот видеурок вы соберете свой фильм за передльно короткое время, просто повторяйте движения за мной, не вникая и не задумываясь. даже если что-то забудете, вы сможете вновь просмотреть урок или найти похожие в интернете. Благо их предостаточно.

Первая задача для начинающего домашнего видеомонтажера это сделать самый простой фильм из имеющегося видеоматериала. Поскольку камеры уже на 99% цифровые, то и файл с видео у вас уже имеется? осталось загрузить его в Адоб Премьер и начать видеомонтаж.

Не пугайтесь того, что интерфейс программы на английском языке, это вам только поможет, потому что программы меняются быстро и переводчики за ними не успевают. А вогнав в поиск Яндекс название непонятной функции (на англ.языке) в программе, вы быстро найдете решение проблемы.

Зайдите по этой ссылке на официальный сайт www.adobe.com И выберите программу Adobe Premiere Pro CC. Она находится вот по этой ссылке

Следуйте инструкциям на сайте и скачайте программу, когда вы её установите и запустите, то можете приступать к просмотру видеоурока

ВСЁ БУДЕТ ПРЕДЕЛЬНО ПРОСТО Взяли и смонтировали

Позже я буду продолжать делать видеоуроки, но надеюсь вам поможет этот самый первый урок по видеомонтажу для начинающих

НАПИСАТЬ ЗАЯВКУ НА УРОК ПО ВИДЕОМОНТАЖУ

ВНИМАНИЕ! Если вы не нашли необходимые вам знания по видеомонтажу в сети. Можете оставть заявку по указанной ссылке на красной кнопке.

Зарегистрируйтесь на форуме и составьте заявку на видеоурок. Заявку небходимо составить подробно описав чего вы именно не нашли в интернете и что вам необходимо разъяснить подробно. Уроки только для пользователей ADOBE PREMIERE

Когда вы научитесь делать видеомонтаж на высокм , профессиональном уровне, вам потребуются заказы, естественно, что они придут к вам из интернета или путём рекомендаций ваших клиентов (сарафанное радио). Но, самый верный путь это создание своего собственного сайта и продвижение сайта, читай «раскрутка». Когда ваш сайт будет на первой странице поисковых систем, то будет и поток клиентов и дорогие заказы!

Видеоурок по монтажу видео для начинающих

Когда вы посмотрели видеоурок, вы уже поняли что монтаж видео, не такой уж и сложный. Вот пример реализации видео с теми же боксерами. Конечно, зеленоватого зала уже нет, потому что проведена цветокоррекция материала. Добавлены звуки ударов по груше и свист скакалки. Но, живой звук ударов и атмосферы зала оставлен.

Простой видеомонтаж. Готовый пример

Adobe Premiere Cоздаем свои переходы для видео

Поиск новых красивых переходов для видеоролика не дает покоя многим начинающим видеомонтажерам, но как выясняется иногда проще сделать свой «custom@ переход. В этом видео вы увидите как это можно сделать и сможете делать свои видеопереходы для фильмов

Adobe Premiere синхронизация звука с помощью pluraleyes

Для тех, кто пишет звук на аудиорекордеры и портостудии, совмещение звука в Adobe Premiere и Pluraleyes 4

Adobe Premiere Убираем мерцание видео с помощью BBC Flicker Fixer

Мерцание экрана на съёмке, можно и не увидеть и тогда приходится вплотную столкнуться с ним на постобработке.

Adobe Premiere Маска с желтой обводкой — рамкой

Простейший контур штатными средствами

Adobe Premiere Плавная регулировка звука на дорожке без ключей

Немаловажный для работы со звуком урок

Adobe Premiere регулируем ключи на звуке цифрами

регулировка ключей для звуковой дорожки

Adobe Premiere — Волшебная кнопка для звука — плагин Maserati GRP

С помощью этого плагина, звук с нескольких дорожек сводится быстро и качественно.

Программы по видеомонтажу для начинающих

Список лучших программ для видеомонтажа

Adobe Premiere Pro CC | Скачать бесплатно

Киностудия Windows Media | Скачать бесплатно

Sony Vegas Pro | Скачать бесплатно

Movavi Video Editor | Скачать бесплатно

Видео МОНТАЖ | Скачать бесплатно

Avidemux | Скачать бесплатно

VideoPad Video Editor | Скачать бесплатно

WOMBLE MPEG VIDEO WIZARD | Скачать бесплатно

Lightworks | Скачать бесплатно

VSDC Free Video Editor | Скачать бесплатно

Pinnacle Studio | Скачать бесплатно

Corel VideoStudio Pro | Скачать бесплатно

Avid Media Composer | Скачать бесплатно

Edius Pro | Скачать бесплатно

Camtasia Studio | Скачать бесплатно

VirtualDub | Скачать бесплатно

ZS4 Video Editor | Скачать бесплатно

Magix Movie Edit Pro| Скачать бесплатно

Видеосъемка для «чайников»

Моя задача, дать вам информацию, что бы вы могли в любое время и в любом месте, снять необходимое видео, имея под рукой, любое видеозаписывающее устройство. И вы должны снять так, что бы самим смонтировать хорошее для восприятия видео

ПОСТАНОВКА СВЕТА

Светотеневое освещение создает изображение посредством теней, опираясь на рельеф поверхности и на текстуру — такое освещение отличается резкими тенями, контрастной картинкой

БЭКСТЭЙДЖ ВИДЕОСЪЕМКИ

Закулисная работа оператора на видеосъемке постановочного ролика «ВТОРОЕ ДЫХАНИЕ»

Как подготовиться к интервью?

Редкий корпоративный фильм может обойтись без интервью. Причем не сценарист, не режиссер, а именно фильм. Ничто не убеждает одного человека лучше, чем откровенные слова другого человека.

Монтаж видео уроки для начинающих

VideoSmile — все о визуальных эффектах и моушн-дизайне в одном месте

В этом разделе вы найдете бесплатные уроки монтажа видео и видеосъемки. Все обучающие материалы представлены в максимально простой и доступной форме, чтобы разобраться смог даже начинающий.

Если вас интересует обучение монтажу видео, и вы хотите разобраться во всех нюансах качественной видеосъемки, то наши обучающие уроки и курсы видеосъемки и монтажа окажутся для вас очень полезны.

Окунитесь в современный мир красивого и качественного видео вместе с командой авторов сайта videosmile.ru.

Пост-обработка отснятого видео в After Effects

В этом уроке мы освоим пост-обработку видео в программе After Effects.

Качественный свет для домашней видеосъемки

В этом видеоуроке мы научимся создавать качественное освещение для видеосъемки в домашних условиях, используя подручные осветительные приборы.

Видеосъемка на беззеркальную камеру

В этом уроке речь пойдет о беззеркальных камерах. Мы разберем некоторые нюансы при съемке на подобные фотоаппараты.

Видеосъемка на DSLR камеру

В этом уроке мы поговорим о съемке на DSLR, и разберем основные моменты с которыми нужно определиться взяв камеру в руки.

Читать еще:  Уроки английского языка самоучитель

6 методов построения композиции в кино и VFX

6 методов построения композиции для тех, кто увлекается созданием видеороликов, дизайном и визуальными эффектами.

Видеосъемка – уроки и профессиональные советы

Видеоуроки и профессиональные советы по видеосъемке. Обучение качественной съемке и обработке видео на портале videosmile.ru.

Лучшие курсы видеосъемки от профессионалов

Ищете лучшие курсы видеосъемки от профессионалов? На нашем сайте представлено большое количество обучающих материалов по съемке и обработке видео. Уроки будут понятны даже абсолютным новичка

Лучшая программа для видеомонтажа. Обзор и сравнение.

Многие люди задаются вопросом: какая программа для монтажа видео является лучшей? В этом обзоре мы рассмотрим все популярные видеоредакторы и разберем их достоинства и недостатки.

Как редактировать видео? Лучшие программы для видеомонтажа.

На нашем сайте вы узнаете, как редактировать видео и какие программы для видеомонтажа являются самыми лучшими.

Как обрабатывать видео? Лучшие программы для обработки видео.

На этой странице вы узнаете, как правильно обрабатывать видео и какие программы являются лучшими для обработки видео на сегодняшний день.

Монтаж. Основы для начинающих

Каковы отличия фотографии от видеосъемки? Вы скажете — фото фиксирует лишь один миг, в то время как видео — это запечатленное движение, да еще и со звуком. Верно. Но не исчерпывающе. Вспомните себя с фотоаппаратом: чтобы запечатлеть интересный момент, вы просите сказать «сыр!», в три погибели ищете нужный ракурс, стоически выжидаете наступления нужной оказии. Результат такого труда, как правило — готовые к печати (использованию) снимки. Количество брака здесь минимально, разве что ненароком моргнувшая модель испортит снимок, а неинтересных кадров практически нет (вы же не фотографировали сам процесс подготовки к съемке?).

Иное дело — видеосъемка. Здесь, как ни крутись, в кадр обязательно попадет лишнее: чья-то спина, голова, собственные ботинки, наконец. Промчавшийся автомобиль на мгновение скроет объект съемки, заговорившийся краснобай жутко затянет свой тост, а летящий в десятках километров самолет достигнет скорости звука и заставит взорваться барабанные перепонки, напрочь испортив всю звуковую атмосферу праздника. Тому, кто когда-либо работал с видеокамерой, наверняка знакомы эти злополучные кадры со спинами, бесконечными лестницами, потолками и вечно «плывущим» фокусом:

Если в случае с фотографией мы банально не печатаем дефектные снимки, удаляя их из памяти фотоаппарата, то от брака в видеосъемке просто так не отделаешься. Вывод: монтаж не просто нужен, он необходим. Поверьте, никому — даже вам — впоследствии не составит удовольствия пересчитывать мелькающие в кадре ступеньки.

Пусть вас не пугают следующие цифры: любительская практика показывает, что интересным фильм получается, если в нем использовано не более 10-20% от всего снятого и захваченного видео. То есть, заранее готовьтесь к тому, что ваша съемка на 90% — никому не интересные кадры. Речь, безусловно, идет о повседневности, снятой на видеокамеру: быт, прогулки, семейные праздники — в общем, вся житейская проза. Если же вы запечатлили вручение своему сыну Нобелевской премии или свой первый полет в космос — эти кадры бесценны, и монтажу не подлежат.

В отличие от простого (линейного) монтажа, когда видео переписывается непосредственно с источника, нелинейный тем и примечателен, что работа ведется с уже имеющимся на жестком диске компьютера материалом. Таким образом, трудиться можно не спеша, всегда позволено вернуться к тому или иному сюжету, подкорректировать его или вовсе отредактировать заново.

Тем же, кто совершенно не представляет себе процессы, происходящие при монтаже, проще будет понять и «прочувствовать» их с помощью сравнений, отождествлений с уже знакомыми объектами. Представим себе, что полученное с камеры видео — это кусок обычной кинопленки. Для примера возьмем сюжет с крещением ребенка, продолжительность клипа — 60 минут.

Главная задача монтажера — вырезать из этой съемки лишние куски (эпизоды, сцены), оставив только самые ценные кадры. Что именно считать интересным и неинтересным — решать вам; интуиция и здравый смысл — верные помощники мастера. Памятуя указанные выше цифры, но учитывая при этом неординарность сюжета (все-таки таинство крещения — не каждодневное событие), мы рассчитываем удалить около 60% лишнего видео, следовательно, результатом работы будет клип продолжительностью не более 15-20 минут.

Имейте в виду: программа не работает непосредственно с импортированным в нее видеоклипом. Видеоредактор всего лишь запоминает ваши действия, и записывает их в виде последовательности, понятной данной программе. Эта последовательность действий называется проектом, каждый видеоредактор создает свой, уникальный тип проекта (хотя случается, что некоторые программы могут импортировать и работать с проектами, созданными в других видеоредакторах). К примеру, обрабатывая клип с именем 01.avi, вы разрезали его на 5-й секунде и удалили начало. Программа запомнит это действие и запишет информацию о том, что первые пять секунд клипа 01.avi следует исключить из проекта.

После окончания работы программа не станет вносить изменения в импортированный видеофайл — это невозможно, ведь данный клип используется как основа. Программа создаст новый видеофайл, руководствуясь той самой записанной последовательностью действий, а также на основе временных файлов (эти временные файлы создаются программой автоматически в заранее определенной папке на жестком диске вашего ПК).

Именно поэтому любой монтажер обязан предусмотреть наличие достаточного свободного места на жестких дисках. Простой подсчет: в создаваемом проекте участвует один час видео, захваченного с miniDV камеры — это уже 13 гигабайт. Для сохранения результата — создания нового видеофайла — программе потребуется примерно столько же места, сколько и для исходного материала (в случае вывода фильма в разные форматы этот объем может варьироваться). Если же вы хотите провести сложный монтаж с наложением на все видео различных эффектов, переходов, титров; при этом не желаете удалять ни минуты из исходного видео и оставить часовую продолжительность проекта без изменения, то вам понадобится еще 26 гигабайт свободного места на жестком диске (13 — для размещения служебной информации и промежуточного рендеринга, и еще 13 — для вывода готового фильма).

Мысленно разобъем всю съемку на основные этапы: вот мама с ребенком на руках направляется в храм. Далее — встреча с лучшей подругой, вызвавшейся играть роль крестной матери. И, наконец, сам обряд — точнее то, что удалось снять исподтишка (в храме, где происходило действо, снимать почему-то запрещено). Теперь остается лишь удалить ненужные, маловыразительные кадры из каждой сцены, оставив только яркие, запоминающиеся — те, которые неплохо подошли бы и для фотографии.

Таким образом, мы сократили в несколько раз продолжительность клипа, не потеряв при этом ничего существенно важного. Не стоит убиваться по поводу потерянного видео: во-первых, оригинал съемки, хранящийся на кассете, остается у вас навсегда. Ну, а во вторых — представьте себе, что вместо видеокамеры вы взяли с собой фотоаппарат. Сколько фотографий вы смогли бы сделать, а впоследствии напечатать? Пятнадцать-двадцать, не больше. Ну, а сколько времени потребуется, чтобы просмотреть все эти фотографии — пять минут? Вот видите, мы еще и в выигрыше.

Хорошо, с вырезанием мы определились. Как же теперь соединить получившиеся сцены? Соединение сцен в монтаже называется незамысловато: переход (в монтажных программах применяется термин Transition). Чаще всего используется самый простой метод: встык. Вспомните художественные фильмы — в них упор делается на сюжете, но никак не на красочных переходах от сцены к сцене. Многие монтажные программы (особенно любительской направленности) предлагают множество способов склейки сюжетов, от растворения до сложных трехмерных переходов. Не следует увлекаться бликами, вспышками или разлетающимися осколками, постарайтесь сосредоточить зрителя именно на сюжете фильма. Самый, пожалуй, неброский переход — это смешение (наложение, растворение). Существует целый ворох вариантов растворения, но самый часто употребляемый — это обыкновенное изменение прозрачности накладываемого клипа.

Читать еще:  Уроки акварельной живописи с сергеем андриякой видео

Наглядно представить эту технологию нам снова поможет аналогия с кинопленкой. Как видно на рисунке, поверх первого клипа накладывается второй, однако вглядитесь: несколько начальных кадров второго клипа прозрачны! Причем с течением времени эта прозрачность уменьшается, что приводит к постепенной замене нижнего клипа верхним.

Давайте теперь рассмотрим одну известную проблему с подрезкой клипов (для этого оторвемся от сравнения с кинопленкой и перейдем в монтажную программу). Дело в том, что перед тем, как создать переход между клипами, пользователь должен убедиться, что эти клипы «подрезаны», то есть, имеют «запасную» (невидимую) информацию на совмещаемых концах. На рисунке выше показан пример, где одно видео «лесенкой» накладывается на другое, именно так и должен работать переход. Однако в видеомонтажных программах переходы создаются иначе, по крайней мере, выглядит этот процесс по-другому:

Здесь видим, что переход, имеющий название Cross Dissolve (перекрестное растворение), расположен точно по центру стыка двух разных видеоклипов: 00.avi и 01.avi. Так в чем же тут закавыка? А в том, что правильная работа любого перехода возможна лишь в том случае, когда склеиваемые этим переходом клипы имеют те самые «запасные» кадры:

Таким образом, первый клип должен иметь несколько запасных кадров после стыка, а второй — несколько кадров до стыка (показаны серым цветом). Если таких запасных кадров у совмещаемых клипов не имеется, то созданный переход будет представлять собой печальную картину — два взаиморастворяемых статичных кадра (последний кадр первого клипа и первый кадр второго клипа). При этом монтажная программа подаст пользователю сигнал о неисправности (если это входит в ее возможности). К примеру, Adobe Premiere Pro заштриховывает переход, если оба совмещаемых клипа не подрезаны.

Разумеется, звук, принадлежащий видеоклипам, при создании перехода также смешивается. Смешение может происходить как в автоматическом режиме, так и вручную (в зависимости от способностей програмы). Обычно в видеоредакторах применяется простейший способ такого смешения: уровень звука первого клипа постепенно снижается (fade out), в то время как уровень второго — наоборот, увеличивается (fade in). В итоге имеем практически неизменный общий уровень звука при плавном переходе от первого ко второму.

Это хорошо, что мы заговорили о звуке. Ведь он — важнейшая составляющая фильма, и не только любительского. К сожалению, и тут одними лишь техническими и программными средствами не обойтись: необходимо наличие фантазии и вкуса. В идеале музыка должна звучать постоянно, в течение всего фильма, лишь временами приглушаясь для того, чтобы зритель обратил внимание и постарался расслышать чьи-то важные слова (желательно, чтобы такие паузы длились не более половины минуты, иначе зритель утеряет интерес к происходящему). Вот один из примеров раскадровки любительского фильма, когда удачно подобранная музыка представляет собой единое целое с видеорядом, а пауза между композициями делает акцент и подчеркивает звонкую тишину южной ночи после дневной бури:

Подробнее о работе со звуком можно будет прочесть в готовящемся материале (следите за анонсами).

Кажется, основные понятия монтажа мы раскрыли, теперь можно приступать к работе. Но прежде учтите: монтаж, даже несложный, требует массу времени. Ведь даже голливудский фильм снимается год, а монтируется еще полтора (и это при той армии монтажеров и звукооператоров!). Постарайтесь свыкнуться со следующей формулой: одна минута смонтированного видео равняется одному часу работы. И то лишь в случае, если монтажер умеет разговаривать со своей программой на «ты».

Как научиться видеомонтажу

Как научиться видеомонтажу и в какой программе лучше монтировать видео — первые вопросы, которые возникают при желании освоить навыки монтажа видеороликов. Научиться монтировать видео с нуля мне помог простой видеоредактор “Live Movie Maker”, встроенный в платформу Windows 8 моего компьютера.

Простой интерфейс управления с всплывающими подсказками, после монтажа нескольких видеозаписей, сделанных смартфоном, позволил изучить основные функции видео редакторов без разных бесплатных курсов видеомонтажа. Останавливаться на достигнутом, естественно, не собирался.

В какой программе можно монтировать видео бесплатно — был следующий вопрос, ответ на который удалось получить не сразу, и чтобы сэкономить время для новичков, желающих научиться монтировать видео, хочу поделиться своим опытом в этой заметке.

Содержание

Зачем монтировать видео

Зачем нужно монтировать видео, казалось бы можно отснять и сразу загрузить видео на YouTube или Инстаграм, но мы зачем-то должны редактировать видео, заниматься монтажом, обрезать что-то, соединять, склеивать, накладывать эффекты, зачем это нам?

В снятом видео мы хотим поделиться с кем-то какой-то информацией, если мы занимаемся монтажом, то выбираем, какие фрагменты нам показывать, а какие обрезать — так происходит обычный монтаж. Когда вы сняли видео на какую-то определённую тему, у вас образуется очень много лишних эпизодов и нужно оставить только те, которые хотите на самом деле показать.

Чтобы что-то подчеркнуть — добавляете эффекты, при необходимости можно поставить картинку и сделать ее ярче, или наоборот, сделать картинку черно-белой. Создать вступление к видеоролику — придумать название, написать титры и т. д.

После монтажа видеоролика надо выгрузить его в том формате, который необходим для просмотра на устройствах или социальных сетях, для которых создавалось видео, и без видеоредактора сделать это невозможно, кроме того, получив навыки видео монтажа, можно научиться создавать фильмы.

Какой программой лучше монтировать видео

Для ответа на вопрос: в какой программе лучше монтировать видео, необходимо определиться с целями, которые Вы перед собой ставите, и суммой денег, которую готовы вложить в решение этой задачи. Для получения базовых знаний видеомонтажа не обязательно сразу использовать профессиональную программу видеоредактора.

Если провести аналогию с обучением управления автомобилем, то, прежде чем сесть за руль болида формулы 1, необходимо научиться управлять картингом, и так в любом деле — от простого к сложному, и обучение видеомонтажу не исключение.

Поклонники того или иного софта для монтажа видео пытаются доказать превосходство той или иной программы для монтажа, где речь конечно же идёт о “Sony Vegas Pro” и “Adobe Premiere Pro”. Каждый видеоредактор имеет свои плюсы и минусы, если сравнивать их функционал и удобство использования.

На самом деле трудно сказать, у кого функционал обширнее — каждая программа обладает приблизительно одинаковым набором функций, однако, подходы к этим функциям совершенно разные, и можно сделать продукт достойного уровня в обоих видеоредакторах.

На данный момент времени самым лучшим видеоредактором для профессионального монтажа видео, на мой взгляд, является “Adobe Premiere pro”, с которым я решил ознакомиться в первую очередь. Скачал и установил с официального сайта пробную версию программы “Adobe Premiere pro”, рассчитанную на 15 дней бесплатного использования.

Как говорят: лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать — на Ютуб канале при запросе “как монтировать видео в Adobe Premiere pro” ответов на вопрос было наверно больше, чем желающих научиться видеомонтажу.

Просмотрел несколько видео роликов, и сложилось впечатление, что они создаются не для обучения, а для наполнения канала контентом — “растянутое” время вступления и подача обучающего материала, рассчитанное явно не для новичков, с обещаниями научить видеомонтажу за 9 минут.

Одних только функций программы и настроек с названиями на английском языке великое множество, что сначала немного пугает, но, как гласит пословица: глаза боятся — а руки делают, и английский язык не китайский.

Читать еще:  Арабский алфавит 1 урок

Где научиться видеомонтажу

В поисках необходимой мне информации — как научиться видеомонтажу, мои усилия все-таки увенчались успехом — нашел бесплатный курс видеомонтажа “Adobe Premiere pro” на сайте photoshop-master, где еще дополнительно оказалась информация по созданию анимированной графики и созданию визуальных эффектов в программе “After Effects”.

Программа «After Effects» предназначена для совместной работы с видеоредактором “Adobe Premiere pro”. Удобно то, что видеоуроки можно скачать на компьютер, и быть независимым от доступа к интернету. Обучающий материал подается действительно для новичков — все просто и понятно объясняется пошагово без всякой спешки.

Успел изучил 10 бесплатных уроков, и время использования моей версии программы “Adobe Premiere pro” закончилось. Для продолжения работы программы уже надо было вносить ежемесячную оплату, которая без хорошего дохода, скажем так, не маленькая.

На бесплатных курсах дистанционного обучения есть уроки по работе в другом популярном видеоредакторе “Sony Vegas pro”, который входит в топ лучших программ для видеомонтажа. Решил снизить планку своих запросов — нашел и установил бесплатную версию видеоредактора “Sony Vegas pro”.

После знакомства с видеоредактором “Adobe Premiere pro” обучение работе в программе “Sony Vegas pro” показалось легче, но иногда при добавлении файлов в проект программа зависала и прекращала свою работу (наверно потому, что бесплатная).

Цена на на лицензионную программу видеоредактора “Sony Vegas pro” имеет разную стоимость приобретения.

Приходилось ждать завершения работы программы, чтобы не потерять результаты проделанного труда, на что уходило немало времени. В процессе бесплатного курса видеомонтажа выяснилось, что видеоредактор “Sony Vegas pro” имеет такой грех, и надо внимательно следить за форматом добавляемых файлов.

Как научиться монтажу видео

Подошло время обучения видеомонтажу и основам создания видео на курсе по ведению блога “Одна семья”, учеником которого я являюсь, где бесплатное образование, дистанционное обучение и предлагают освоить видеоредактор ‘Камтазия студио” 9-й версии, который имеет панель управления на русском языке.

Девятая версия программы вышла в начале ноября прошлого года и имеет современный web-дизайн, и этот веб-дизайн представляет совершенно другой подход к созданию видео, где все намного удобнее, интереснее и быстрее. Последний свой ролик к статье “Долина Лефкадия…” уже монтировал в видеоредакторе “Камтазия студио”.

Если сравнивать обучение в предыдущих видеоредакторах, доступ к функционалу проще — вкладки программы помещены единым списком и это намного удобней и больше экономит время. При открытии вкладок переходы и эффекты отображаются в виде анимированных картинок, показывающих как работает тот или иной эффект и переход, что очень упрощает выбор.

Приложение видеоредактора для записи видео с экрана монитора запускается в один клик без открытия самой программы и позволяет делать видеозапись всего экрана или его выделенной части, приостанавливать запись, а при полном завершении — автоматически переносить записанные видео и аудиоматериал в видеоредактор с последующим его открытием для редактирования.

Интересная особенность программы — это экспорт проекта в zip-архив, при этом, проект сохраняется вместе непосредственно с проектом, который составляет сама программа вместе со всеми видео, аудио и файлами изображений, которые вы добавляете в создаваемый проект. Программа может также обратно импортировать Zip-архив.

Это позволяет сэкономить место на жестком диске компьютера при большом количестве видеоматериала, а при хранении в облачном хранилище не влияет на скорость работы программы при “слабом” компьютере.

Чтобы научиться монтировать видео с нуля и создавать фильмы, советую и предлагаю освоить видеоредактор ‘Камтазия” — следующие статьи будут посвящены обучению работе в видеоредакторе “Камтазия студио 9”. Подписывайтесь на рассылку, у подписчиков для обучения будет полная версия программы видеоредактора ‘Камтазия студио” совершенно бесплатно.

7 простых способов научиться лучше монтировать

Монтаж — сложный вид искусства, но если знать, на что обратить внимание, некоторыми навыками можно овладеть достаточно быстро

  • 2018-02-08 16:00:00 8 февраля 2018
  • 34026

1. Не вырезайте — стройте


Скриншот из видео

Многие монтажеры начинают проект с забитой до отказа таймлинией, после чего принимаются планомерно ее сокращать, чтобы найти среди всего материала что-то хорошее. Это неэффективный подход и, скорее всего, вы будете выбирать «нормальные», но ничем не выдающиеся кадры. Все потому, что на сокращение материала нужна энергия.

Вместо этого постарайтесь «выстраивать» сцены с самого начала, отбирая самые лучшие кадры. В конце концов вы поймете, что этот метод экономит кучу времени и делает историю интереснее.

2. Добивайтесь единства звука и изображения


Фото: John Hult

Если закадровый голос будет говорить о миграции фламинго, пока изображение показывает слонов, зрителю будет сложно обработать всю эту информацию. Это — ножницы аудиовизуальной коммуникации. Если два элемента информации расходятся слишком далеко — их трудно воспринимать. Так что монтируйте изображение и звук так, чтобы информация сходилась в одной точке.

3. Придерживайтесь принципа вечеринки


Скриншот из видео

Приходите поздно и уходите рано — прямо как на вечеринку. Часто сцены стоит делать как можно короче. Забудьте о растянутом начале и медленно затухающем финале. Врывайтесь в действие ровно тогда, когда оно становится интересным. Если вы сможете поддержать напряжение и не будете давать зрителю времени, чтобы перевести дыхание, аудитория попросту не сможет предсказать, что будет дальше.

Конечно же, если у вас на руках потрясающие экспозиционные моменты, раскрывающие персонажей и погружающие в историю, забудьте об этом правиле.

4. «Посмотрите сюда!»


Дэвид Финчер на съемках фильма «Социальная сеть» (2010) / Фото: Merrick Morton / Columbia Pictures

Каждая склейка должна кричать: «Эй, посмотри сюда!». Каждый раз, когда вы переходите к определенному кадру, вы говорите зрителю: «Это важно». Может быть, вы слышали рассуждения Финчера о значении крупного плана.

«Каждый раз, когда вы переходите на крупный план, зритель знает, что вы приняли осознанное решение, что вы считаете это важным. Все, что вы показываете крупным планом — важно, вне зависимости, так ли это на самом деле. Вы можете измотать зрителя, показывая ему вещи, не имеющие никакого значения».

5. Не бойтесь сбивать зрителя с толку


Кадр из фильма «Джеки» (2016) / Фото: Fox Searchlight Pictures

Вы можете показывать крупным планом вещи, не имеющие значения, или переходить на общие планы, предоставляя зрителю возможность сделать те или иные выводы самостоятельно. Вы можете утаивать информацию аудитории, используя обратные планы и не показывая, что чувствует персонаж. Все это инструменты, которые помогут сделать монтаж неожиданным. История должна быть правдоподобна, но непредсказуема.

6. Ориентируйтесь на глаза


Кадр из фильма «Холодная гора» (2003) / Фото: Miramax

Движение глаз актера может задать направление для монтажа.

«Моргание связано с нашими мыслями и реакциями на происходящее вокруг», — говорил Уолтер Мерч, монтажер «Апокалипсиса сегодня» и автор книги «Во мгновение ока». Другими словами, вы можете использовать моргание актеров, особенно хороших актеров, как указание на то, где сделать склейку: «Обычно я нажимаю на кнопку «Стоп» ровно перед тем, как персонаж моргнет. Так я связываю свою реакцию с реакцией актера на своего персонажа».

7. Доверьтесь инстинктам


Скриншот из видео

Прочувствуйте проект. Нет никакого точного правила, которое скажет вам, когда делать склейку. Вы можете ориентироваться только на ваши ощущения. Это интуитивное решение, и чем больше вы этим занимаетесь, тем сильнее вам следует опираться на свои профессиональные эмоции. Ваши нейроны откликаются на определенные вещи, на визуальные чувственные реакции. Не бойтесь делать склейки там, где их нельзя объяснить никакой логикой. Вы просто делаете то, что кажется вам правильным.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector