Openbravo-rus.ru

Образование по русски
1 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Книга как научиться рисовать аниме

Книга как научиться рисовать аниме

Тег: *видеоигра, *фэнтези, *аниме и манга

Автор: Shin Megami Tensei
Название: Persona 3 Japanese Artbook
Издательство: Atlus
Год: 2006
Язык: японский
Страниц: 92
Формат: JPG
Размер: 62,20 Мб
Для сайта: MirKnig.com
АртБук к игре Persona 3.

Тег: *аниме и манга, *одежда, *тело
Книга «Shojo Fashion — Manga Art School»

Тег: *аниме и манга, *тело, *позы
Книга «Рисуем позы человека» (точный перевод не знаю, пишу название по содержанию книги)

Тег: *аниме и манга, *животные, *чиби
Книга «How to Draw Manga Vol. 19 Super-Deformed Characters Vol. 2 Animals»

Тег: *аниме и манга, *тело
Книга «Рисуем руки и ноги» (точный перевод не знаю, пишу название по содержанию книги)

Тег: *аниме и манга, *тени
Книга «Рисуем тени» (точный перевод не знаю, пишу название по содержанию книги)

Тег: *аниме и манга, *парочки
Книга «How to Draw Manga Vol. 28 Couples»

Тег: *аниме и манга
Книга «How to Draw Manga Vol. 3 Compiling Application and Practice» (в книге нескольких страниц не хватает)

Тег: *аниме и манга
Книга «How to Draw Manga Vol. 2 Compiling Techniques»

Тег: *аниме и манга, *техника
Книга «How to Draw Manga Vol. 12 Giant Robots»

Тег: *аниме и манга, *наброски, *тело
Книга «Наброски» (точный перевод не знаю, пишу название по содержанию книги)

Тег: *аниме и манга, *позы
Книга «Позы» (точный перевод не знаю, пишу название по содержанию книги)

Тег: *аниме и манга, *позы
Книга «Позы» (точный перевод не знаю, пишу название по содержанию книги)

Тег: *аниме и манга, *чиби
Книга «Рисуем чибиков» (точный перевод не знаю, пишу название по содержанию книги)

Тег: *аниме и манга, *животные
Книга «How to Draw Manga Vol. 36 Animals»

Тег: *аниме и манга, *тело, *одежда, *парни, *парочки, *яой
Книга «How to Draw Manga Vol. 42 Drawing Yaoi»

Тег: *аниме и манга, *тело, *анатомия
Книга «How to Draw Manga Vol. 25 Bodies & Anatomy»

Тег: *аниме и манга, *одежда
Книга «How to Draw Manga Vol. 34 Costume Encyclopedia Vol. 2 Intimate Apparel»

Тег: *аниме и манга, *одежда
Книга «How to Draw Manga Vol. 35 Costume Encyclopedia Vol. 3 Sexy Sports Wear»

Тег: *аниме и манга, *одежда, *тело, *девушки
Книга «How to Draw Manga Vol. 21 Bishoujo Pretty Gals»

Уроки рисования. 12 книг, которые научат рисовать в любом возрасте

Не важно, собираетесь ли вы стать художником или просто хотите научиться визуально передавать свои идеи — важно делать это технично. Мы подобрали 12 книг, которые помогут вам донести до аудитории тонкие оттенки души и смысла — все то, что вы хотели сказать.

Возможность рисовать каждый день наполняет жизнь смыслом и сделает вас счастливее.

1. Простое рисование

Хотите открыть рисование с новой стороны? Дмитрий Горелышев поможет: поделится знаниями и инструментами, подскажет, как уйти от шаблонов, научит действовать искренне и увлеченно. Его книга — большой сборник упражнений, примеров и вдохновения. Она будет полезна иллюстраторам, дизайнерам, аниматорам и художникам широкого профиля. Новичкам и профессионалам. Эффективность методики уже оценили студенты Строгановки, Британки, Простой школы. А теперь можете и вы.

Несколько занятий — и вы уже рисуете фантазийный костюм, фигуру в интерьере, архитектурный портрет, воображаемый пейзаж, человека в движении или панораму.

2. Как понять акварель

А вы облизывали кончик кисточки с акварелью? Помните, какая она была сладкая на вкус? Она по-прежнему такая же сладкая и ждет вас. В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями. Вы научитесь ДУМАТЬ, как акварелист.

Приручить эту непослушную краску, которая завораживает своей спонтанностью, передает игру света и эмоции, еще никогда не было так легко.

Автор фото — @dariasham

3. Рисование. Полное руководство

Если вы настроены серьезно и хотите учиться только у лучших, берите книгу известного итальянского художника и профессора Миланской академии изобразительного искусства Джованни Чиварди. Это подробное пособие для тех, кто любит рисовать и хочет повысить свой уровень мастерства, освоив все аспекты и техники рисования. На страницах книги вы найдете подробные поэтапные иллюстрации создания портретов, фигуры человека в одежде, обнаженной натуры, кистей рук и стоп, групп людей, природных и городских пейзажей.

4. Акварельные пейзажи

Правильная кисть и хороший наставник — вот, что нужно для пейзажной акварели. Советы мастера красивых, наполненных светом и воздухом рисунков, Терри Харрисона позволят вам легко и уверенно рисовать. Вы узнаете, как добиваться нужных эффектов и осознанно орудовать кистями. Вам покорятся удивительные по красоте пейзажи: венецианские улочки, заснеженные равнины, тропические пляжи и многие другие.

Пройдите 10 захватывающих пошаговых уроков из книги и вы поймете, что акварельные пейзажи доступны не только Айвазовскому.

Автор фото — @allalsk

Подписаться на рассылку
по творчеству

5. Скетчинг маркерами с Анной Расторгуевой

Скетчи Анны Расторгуевой необыкновенно притягательные — сочные, яркие, элегантные. От брокколи до резного тронного зала на далеком острове. Вы узнаете, как выбирать маркеры, выстраивать композицию, вести скетчбук. В книге описаны шесть главных жанров скетчинга: натюрморт, интерьер, репортажные зарисовки, портрет, кулинарная книга, путевой дневник.

Отбросьте робость, выбирайте сюжет по душе, берите маркер в руки и делайте эту жизнь ярче

6. Акварель без правил

У книги говорящее название. И вы ощутите безграничную свободу, вдохновение и радость от того, что с акварелью можно вот так — без правил, дерзко и размашисто. Вместе с профессиональной художницей Джин Хейнс вы отправитесь в красочное путешествие. Все, что нужно для упражнений по этой книге — пара тюбиков краски, две кисти, бумага, соль, зубная щетка и вода. Помните — процесс важнее результата.

Это не книга, а сплошная акварельная медитация

7. Буква к букве

Нас окружают буквы. Желают доброго утра с экранов, когда мы просыпаемся, беседуют с нами днем из писем рабочей почты. Поддерживают, когда нам трудно. Успокаивают, когда нам грустно. У каждой — свое настроение. Вы умеете его угадывать? А создавать это настроение? Леттеринг — занятие душевное и полезное. Освоив простые приемы, вы увидите, что леттеринг подходит для самых разных задач: оформления приглашений, открыток, афиш, постеров, книг. В книге теория, практика и много примеров шрифтов и композиций.

Вы научитесь делать красивые открытки для близких. И постеры — непременно с любимыми цитатами. Заполнять арт-буки. Самовыражаться, в конце концов.

8. Дневник художника-натуралиста

Наблюдательность помогает любить жизнь. Джон Мюр Лоуз, уверен, что в лесу дневник как бинокль — помогает разглядеть главное и ощутить жизнь во всей полноте. В этой великолепной и объёмной (300 страниц!) книге уместилось невероятное количество ценных советов: вы узнаете, как выбирать материалы, правильно рисовать животных и растения, пейзажи и небо. Вы научитесь работать цветными карандашами, маркерами, шариковой ручкой и акварелью.

Читать еще:  Программа для чтения книг всех форматов

Слушать лесное караоке и наслаждаться каждым моментом, который пропитан запахом брусники и творчеством — вот что такое быть художником-натуралистом.

Начнёте замечать то, чего раньше не видели: падающую тень от листа, чистые природные краски, рябь воды, отражение солнца. — Разворот из книги

9. Акварельный скетчинг

Мир полон цвета. Глянцевая вишня, бордовый клен, ромашковые поля — ах! Но с приходом зимы буйство красок исчезает, а после захода солнца воцаряется темнота. Сохранить цвет поможет акварель! Эта книга — настоящая история в картинках с ворохом полезных советов и дельных замечаний, проиллюстрированная необычными и яркими скетчами автора. Феликс неподражаем: легко и непринужденно, вперемежку с интересными фактами и советами, он излагает нужную и важную теорию.

Читаешь книгу — и заряжаешься уверенностью: у меня все получится!

В книге необычные смелые яркие иллюстрации, малоизвестные хитрости и небанальные советы по скетчингу от современного художника.

10. Акрил для начинающих

Еще одна красивая книга про рисование. В этот раз — акрилом! Вы будете работать с акриловыми красками в течение двух недель. Шаг за шагом — каждый день новая картина. Предложенные сюжеты придутся по вкусу как новичкам, так и опытным художникам: помогут углубить технику или потренироваться. Это интенсивный курс для любителей акрила, который раскроет приемы и способы построения изображения и многое другое.

14 дней — 14 картин

В акриловой живописи легко исправить и маленькие, и большие огрехи. Проявите спонтанность, интуицию и страсть.

11. Ботаническая иллюстрация цветными карандашами

Акварельные карандаши — это что-то новенькое: они легки в обращении и ценятся за возможность передавать мелкие детали с высокой точностью. С помощью карандашей можно достичь таких же потрясающих эффектов, как при рисовании красками. Энн Свон научит делать подмалевки, работать в технике наслоения и полировать красочный слой, подбирать и смешивать цвета.

Долой стереотипы! Карандашами уже давно рисуют не только дети в детских садах. Новый мир ждет вас.

В книге можно почерпнуть для себя новые знания и обрести вдохновение для самостоятельной работы

12. Вы сможете рисовать через 30 дней

Яркая книга, которая вдохновит вас на то, чтобы найти свое истинное призвание и следовать ему. Внутри — вкусные истории. Полезные упражнения. И море. Море вдохновения на каждой странице. Эта книга написана в поддержку вашего внутреннего голоса, твердящего, что вы можете дать этому миру нечто особенное.

Автор фото — @nad3v.

Подписаться на рассылку
по творчеству

«У вас такая классная рассылка, даже книгу можно не покупать» — говорят наши подписчики. Хотите и вы узнавать о книгах-новинках про творчество, рисование, писательство? Тогда оставляйте почту, будем присылать вам полезные обзоры про творческие книги.

Книга как научиться рисовать аниме

Регистрация

Доброго времени суток, посетители сайта Anime World!
Подозреваю, что вы любите аниме. А как насчёт манги?
Довольно своеобразный вид японского изобразительного искусства, получивший широкое распространение не только в Азии, но и по всему миру. Создание манги – работа крайне непростая.

Как же выглядит процесс её создания изнутри? Предлагаю вам небольшую экскурсию!

Не буду особо затягивать со вступлением, историю манги можно почитать в той же Википедии.

Одно лишь предложу вам не путать: манга – это именно японские комиксы. Может быть, читая или просматривая картинки, вы и не уловите разницы между ними, но, тем не менее, корейские комиксы называются манхва, а китайские носят гордое имя маньхуа. Японская манга, переведённая на китайский, кстати, тоже маньхуа.

Человека, создающего мангу, называют мангака.

Несмотря на то, что на самом деле ярых фанатов манги не так уж и много (даже в Японии мангу не очень-то ценят), молодые рисующие японцы часто мечтают быть мангаками. Что толкает их на сей нелёгкий путь – остаётся загадкой. Да, популярные мангаки крайне востребованы, получают кучи писем из различных журналов и зарабатывают приличные деньги. Однако, для юного, никому неизвестного художника не так-то просто устроиться работать мангакой. И часто случается так, что искрящиеся энтузиазмом некогда юные дарования до самого что ни есть почтенного возраста рисуют «в стол», периодически (но тщетно) наведываясь в издательства.

Быть мангакой довольно сложно. Если вы думаете, что это плёвое дело, мол, сидишь себе, рисуешь в своё удовольствие, то вы… сильно не правы.

Требования к мангакам крайне высоки – каждый месяц нужно сдавать в издательство от 30 страниц. Удовольствие приходит лишь с популярностью. Начинающего же мангаку гоняют безбожно. Дедлайны не знают пощады.

Работа над мангой – дело кропотливое. Работать может один человек, а может и несколько – один пишет сценарий, второй занимается разработкой персонажей, третий просто рисует, четвёртый приносит кофе. В любом случае, есть определённый алгоритм. Он может несколько отличаться в том или ином месте, но суть в основном совпадает.

1. Создание истории

Первым делом продумывают общую идею манги.

Например, пришло мангаке письмо из какого-нибудь журнала: «Нам нужна этти-сэйнэн-меха-манга».
Мангака: «Окей».
Набирает вкусняшек и зовёт своего сценариста.
Сценарист: «Окей. Перенесём действие во времена Людовика XIII. Мушкетёры и гвардейцы кардинала будут лолями, пилотирующими роботов».
Сценарист: «И пусть все роботы будут енотами. Люблю енотов».

Дальше на этом же этапе пишут сценарий, продумывают историю до мелочей. Важно сделать мангу как можно более необычной и интересной, насытить экшеном (если рисуем сэйнэн) и внезапными сюжетными поворотами. Прорабатывается мир, в котором происходит действие.

Намечаются главные герои, их характер, отношения друг с другом, особенности, способ решения проблем и так далее.

Стоит сразу разобраться с именами главных героев. Но мангаки обычно любят откладывать это дело, и некоторые персонажи до последнего именуются как А-ко, В-ко и прочие неопределённости.

В нашем случае хотя бы с главной героиней всё довольно просто – это будет какая-нибудь д’Арта-нян.

Мангака: «С неко-ушками. Люблю неко-ушки».

Сценарий проходит несколько этапов редактирования, возможно, даже кардинально меняется. Когда он готов, за работу берётся мангака.


2. Раскадровка

Крайне важная часть работы. Манга читается по определённым правилам (верху-вниз справа-налево), и, соответственно, рисовать её следует так же, чтобы не потерялась логика повествования.

Опытные мангаки делают это всё интуитивно, начинающие довольно часто пользуются различными шаблонами.

Здесь уже мангака начинает творить. А творит он раскадровку. На этом этапе обычно персонажей как таковых ещё нет (лишь их «силуэты»), но крайне важно решить на какой странице какое действие будет происходить.

Работа ещё сырая, и всё может несколько раз поменяться, но «скелет» уже есть.

Мангака: «И это хорошо».


3. Дизайн персонажей

Здесь начинается веселье.

По наброскам сценариста мангака создаёт внешность персонажей.

Здесь же прорабатываются до мелочей его мимика, движения, одежда, какие-нибудь аксессуары.

Если персонажей несколько, обычно рисуют так же линейку роста.

Читать еще:  Мобильные сайты с книгами

Мангака: «И неко-ушки!»

Часто, особенно при изображении девушек, используются шаблонные типажи.

На этом этапе важно создать привлекательных (или отталкивающих, как скажет сценарист) персонажей. Так уж повелось в мультяшной рисовке, что внешность чётко отражает характер персонажа.

«Глаза – зеркало души», верно?

Даже цветовая гамма будет влиять. Вспомним тех же известных кудэрэ.

Есть общие черты, не находите?


4. Задний план

Персонажи готовы, но приступать к окончательной работой над страницами ещё нельзя.

Перед этим важно продумать фон.

Опять-таки, некоторые мангаки не особо заморачиваются с фоном. Это действительно не имеет смысла, если, например, делается акцент именно на персонажах, или же фреймы полностью заполнены баллонами с диалогами.

Однако же, как ни странно, красочный фон – залог успеха.

По сути, фону следует уделять не меньше внимания, чем дизайну персонажей. Хороший фон ещё ни одну мангу не испортил, а вот его отсутствие на такое вполне способно.

Фон может быть плодом фантазии мангаки, но так же за основу можно брать и фото. Но в этом случае следует быть внимательным и заранее разобраться с авторскими правами. Да-да, всё сурово. Известно несколько грустных примеров того, как выпуск манги был прекращён из-за нарушения авторских прав.

5. Собственно, работа над мангой

Когда все мелкие и не очень детали улажены, персонажи и места их взаимодействия готовы, можно браться за мангу.

Мангака: «Дедлайны! Дедлайны!!»
Сценарист: «А я свою работу сделал ^_^»

Используя уже готовую раскадровку, мангака переносит на страницы готовых персонажей в нужных позах.

Традиционно для этого используют перо и чернила, однако сейчас карандашные наброски просто сканируются и дальнейшая работа ведётся на каком-нибудь специальном планшете.

Но японцы – народ довольно консервативный, потому всегда находятся любители порисовать от руки. Смею заметить, что на качество работы это никак не влияет. Наоборот, даже придаёт такой манге некоторый… шарм.

Рисунок от руки требует крайней осторожности.

Любой художник знает, что начинать нужно с наброска.

Постепенно добавляются различные детали.

Затем тушью аккуратно наводятся контуры.

Закрашивается чёрным всё… что должно быть чёрным.

Для всего остального используются скринтоны.

Скринтоны для манги могут выглядеть по-разному. Обычно, у мангак их много.

Это такая клейкая полупрозрачная штука, которая накладывается на нужное место, аккуратно под линеечку канцелярским ножом вырезается нужная форма и наклеивается.

В работе за компьютером/планшетом этого, конечно же, делать не нужно.


Про обложку тоже не следует забывать.

Всё! Работа завершена.


Готовую мангу отдают в издательство, там её тщательно проверяют, сканируют и печатают в каких-нибудь журналах или отдельно, определённым тиражом.

А ещё по манге рисуют аниме.

Но это уже совсем другая история…
Спасибо за внимание!

«Алгоритм» составлялся на основе материала отсюда.

«Как рисовать мангу»

Всем привет, с вами Дин Эрдов ! :blush:

В этой статье я расскажу:

как и чем мы рисуем мангу?

Сколько времени на это

уходит и сложно ли это?

Данная статья ,возможно, поможет тем, кто хочет рисовать свою мангу в будущем. Однако, стоит отметить, что рисовка манги — это труд, который требует вашего усердия и усидчивости.

Итак, прежде всего хотелось бы отметить, что мы не профессионалы, а по сути еще начинающие мангаки и, скорее всего (да сто пудов! ), до японцев нам далеко. Однако мы прикладываем много усилий на саморазвитие и стараемся сделать свою мангу лучше. Так же мы обладаем хоть и не большим, но все же опытом.

Сперва, если вы собираетесь рисовать мангу, прежде всего нужно задуматься о том, что бы манга нравилась вам. Так как она это отражение души автора, вы должны писать ее от души. То есть лучше всего рисовать мангу по своему любимому жанру. Далее идет общий сюжет. Что же такое общий сюжет? Это примерная история с определенным началом, где у героев есть свои мотивы, цели и задачи. Далее середина, на этом этапе нужно подметить, что в сюжете измениться, или же чего добьется главный герой или героиня, или все персонажи на этом этапе истории. Ну и конец, где вы решаете, как закончиться эта история. Общий сюжет также можно менять со временем, если у вас появятся какие-либо новые идеи, которые, однозначно, сделают историю лучше.

Вам следует заранее подумать о характере и повадках ваших персонажей, об их недостатках и умениях, об их мотивах и роли в вашей истории. Эти персонажи должны оживать в вашей голове. Вы можете построить характер по темпераментам знакомым вам людей или даже штампам манги и аниме индустрии. Например, все мы знаем, что в современных аниме произведениях мало встречаются абсолютно уникальные персонажи, которые не напоминали бы вам других аниме героев. Поэтому зачастую мы можем видеть в аниме вредных цундере лолей, или же няшную кошко-девочку, говорящую ня в каждом предложении, или же девушку без эмоций, или очень жизнерадостную тян с большущими глазами, или главного героя ояша, который, находясь в окружении симпатичных девушек, умудряется терять сознание элементарно просто к ним. Вы можете смешать эти качества между собой и сделать более нового персонажа, ну а в общем оригинальность это всегда отлично, но не забывайте экспериментировать. Ваша фантазия и ваши вкусы сделают свое дело. Также при продумывании персонажа лучше сразу представлять себе его образ и зарисовать концепт. Стоит подметить, что во многих аниме персонажи просто ходят в школьной форме, правда это в основном, когда в истории есть школа. Также, в зависимости от характера персонажи могут иметь какие-нибудь детали. Например, если у вас в манге присутствует главная героиня, и она милая, стоит добавить различных милых деталей вроде милых заколок, сумок и одежды, или же героиня просто имеет постоянно милый вид, мило разговаривая, или же делает какие либо смешные или милые рожицы. Мы часто можем наблюдать, когда неожиданно героиня в аниме может мило дуться, смешно махать руками или же просто быть неуклюжей.

3. Добавление деталей в историю персонажей.

Когда вы построили основу для сюжета, вы постепенно можете добавить еще каких-нибудь интересных моментов к истории, это могут быть комедийные моменты, которые разбавят историю юмором или же драматические, романтические, эпичные или просто милые, неожиданные, или же моменты, которые показывают прошлое ваших персонажей. Постепенно придумывая что-нибудь еще, вы делаете историю интереснее. Так же это относится и к персонажам, вы можете добавлять новые, черты характера или же просто поменять отношение персонажа к миру. Ведь часто из-за каких-нибудь происшествий персонаж может стать более холодным или же наоборот более позитивным. Отличный этому пример персонажи всем известного аниме «Шаман кинг», где по началу все персонажи друг другу или противники, или соперники, но под конец истории становятся добрыми друзьями. Чувства и эмоции ситуации, плохие или хорошие, все это отражается на характере персонажей.

Читать еще:  Скачать аудиокнигу для мп3 плеера бесплатно

На этом этапе вам нужно поместить ваш сюжет на страницы, разделяя его по кадрам. Первым делом, стоит отметить, что в зависимости от жанра вашей истории в вашей манге на страницах может быть распределено различное количество кадров. В комедиях обычно кадров больше 7-9 или меньше, так как персонажи не делают особо динамичных движений и часто разговаривают. В боевиках обычно может быть даже 2-5 кадров на странице, так как каждый кадр должен быть крупным и максимально динамичным. Тоже самое может касаться и романтики. В общем, манга состоит из 5-6 кадров, но количество кадров может меняться в зависимости от истории и личных предпочтений авторов. Далее, когда в процессе написания сюжета у вас есть вдохновение, вы пишете сюжет, то заранее стоит писать в скобках в какой позе данный персонаж говорит или что-либо делает с каким выражением лица под каким ракурсом — это поможет вам лучше в дальнейшем сделать раскадровку. Так как когда вы себе что либо представляете, у вас в голове персонажи начинают оживать и что либо делать, а вы в это время просто должны молча следить за ними и записывать все происходящее в блокнот, тетрадь или же в заметках телефона .

Далее, приступаем к раскадровке.

Первым делом, прочитав первые пару предложений в вашем сюжете, вы должны определить, какие кадры должны быть большими, а какие маленькими или средними. Обычно эпичные романтичные эффектные и другие важные кадры должны быть больше остальных. Также размер кадра зависит и от наличия текста в них. Если текста в кадре по сюжету много, значит и кадр нужно сделать чуть больше, ну а дальше вам из этих кадров нужно сделать пазл и начертить на странице.

После того, как вы распределили на странице кадры и текст в них, стоит сделать набросок карандашом. Набросок делаем на листе А4, и здесь вам пригодятся те самые описания в скобках вашего сюжета, где вы записывали, в какой позе под каким ракурсом стояли ваши персонажи, делая что-либо. Первым делом вам нужно нарисовать диалоговые облака в кадрах, их размер зависит от количества в них текста, ну а затем рисовать персонажей .

Обводить мангу лучше всего перьями или линерами, в крайнем случае гелевыми ручками. Я пользуюсь линерами. Линеры — это глеевые ручки только с тонким и острым как игла концом. Толщина линии зависит от размера. Если вам нужны более тонкие линии, лучше брать линеры 0.1, 0.2, 0.3. Так как в манге зачастую разные линии, в иллюстрациях можно иметь при себе несколько линеров разной толщины .

7. Количество времени которое уходит на одну страницу:

Лично у меня на одну страницу уходит один день, то есть 12 часов. И это не считая дальнейшей обработки страницы на компьютере.

8. Финальная обработка:

Здесь способы у всех мангак разные. Японские мангаки обычно имеют несколько ассистентов, которые закрашивают мангу тушью и накладывают скринтоны находясь ,в одной комнате с мангакой. Порой даже рисуют фоны и звуки. Затем готовую работу под названием манускрипт мангаки отдают своему редактору, который относит работу в редакцию, где мангу сканируют и печатают текст на компьютере, после чего печатают в манга журнале. А мы же рисуем веб-мангу, поэтому тут всю работу нужно сделать уже на компьютере. Некоторые мангаки делают эту работу самостоятельно, у других же есть ассистенты, которые помогают в этом деле .

На этом все! Надеюсь, что вы нашли в этой статье хотя бы немного интересного, так как, думаю, многие хотели бы рисовать мангу, но не знают с чего начать)))

20 отличных сайтов для обучения рисованию

Вы не умеете рисовать? Кажется, вам давно пора научиться этому!

Берите в руки кисточки и краски и заходите на любой сайт из нашего списка!

Просто рисуй 🖌 – отличный телеграм-канал с регулярно публикуемыми уроками по рисованию, качественными подборками для вдохновения и книгами по теме.

Рисуем с Анной Кошкиной — обширная подборка различных видеуроков по рисованию. Объясняется всё доступно и понятно.

Научиться рисовать за 30 дней — подборка уроков по всем известной книге «Как научиться рисовать за 30 дней». От вас требуется только 20 минут времени, блокнот и карандаш с резинкой, и уже через месяц вы можете рисовать!

Подборка уроков от группы «Уроки рисования» — есть уроки для различных техник и множество советов. Также есть раздел уроков по живописи, где вы можете научиться рисовать акварелью, маслом или пастелью.

Уроки рисования для начинающих и детей — множество уроков по рисованию как карандашом, так и фломастерами.

Рисовать могут все! — полный бесплатный курс по рисованию карандашом и акварелью.

Простой карандаш — много видеуроков по рисованию в различных техниках, также есть раздел для детей, видеоуроки по рисованию в Photoshop и обзор различных графических онлайн-редакторов.

Уроки рисования и черчения для начинающих — большой курс по рисованию и черчению, а также множество статей и советов, включая даже упражнения для развития глазомера и «набивания» руки.

Рисование: видеоуроки — сотни обучающих видео на тему рисования целой картины или какой-либо детали.

Как научиться рисовать — простые и сложные уроки поэтапные уроки по рисованию различных животных, людей и не только!

DrawSpace — портал с уроками по рисованию, всего восемь уровней, каждый из которых поделён на разделы, единственный минус/плюс, что он на английском.

Learn to draw — тоже на английском. Обучают в основном тому, как рисовать людей, также можно поучиться тому, как рисовать карикатуры.

Carol’s Drawing Blog — блог профессионального художника Кэрол Росински, на котором она выкладывает уроки. Все уроки поделены на несколько уровней, также есть видео и статьи, в которых Кэрол делится своими секретами. Ещё один ресурс на английском.

About: Drawing/Sketching — раздел большого проекта About, посвященный рисованию, также на английском. На сайте опубликовано множество подборок, обучающих видео и статей на тему скетчинга и рисования.

DrawSchool — ресурс для обучения рисованию. Есть как бесплатные, так и платные вебинары.

Purmix — с помощью этого ресурса вы научитесь рисовать и аниме, и мангу, и татуировки, при этом можно воспользоваться как видео, так и фото-уроками.

Как научиться рисовать — целый канал на Youtube, по обучению рисованию. Сможете научиться рисовать и жучка, и червячка, и медведицу.

PaintMaster — здесь вы можете обучиться графическому дизайну, академическому рисованию и даже дизайну интерьера!

DrawMaster.ru — множество уроков, пригодных не только для Photoshop, но и для обычных карандашей и бумаги.

ArtDrawing.ru — можно получить полный курс обучения рисованию от талантливого художника Юрия Синчукова.

Уроки рисования карандашом — полное разнообразие стилей, вкусов, цветов, и тем для рисования.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector