Openbravo-rus.ru

Образование по русски
0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Онлайн графический планшет

Цифровой рисунок online

Уверенный старт в компьютерной графике

Оставь заявку и держи телефон при себе. Скоро тебе позвонит менеджер курса, чтобы подобрать максимально полезный урок исходя из твоих знаний и ожиданий

«Цифровой рисунок online» — это дистанционный интенсив для тех, кто хочет научиться рисовать «с нуля» и художников, которые задумываются о переходе в цифровую среду. Навыки, которые ты получишь на занятиях — это твоя стартовая площадка в компьютерной графике.

Каждую неделю ребята получают доступ к видеоуроку и домашнему заданию. После его выполнения и дедлайна для группы ты вместе со всеми студентами присоединишься к online встрече, на которой преподаватель разберет работы. Программа курса включает изучение навыков работы с тенью и светом, композицией и перспективой, цветом и формой. Наставник расскажет, с чего начать, где искать вдохновение и как бороться с творческим выгоранием.

Ты «поставишь руку» на практических задачах цифрового художника, ознакомишься с алгоритмом его работы и необходимыми инструментами Photoshop. После обучения — дипломная работа в портфолио и знания для развития в игровой графике, комиксах, дизайне персонажей и множестве других сфер компьютерной графики. Вместе с ArtCraft ты поймешь, что рисовать в «цифре» проще, чем кажется!

Ближайший набор

Записывайся на бесплатное пробное занятие курса!
Ты познакомишься с преподавателем, узнаешь подробнее о программе курса и оценишь уровень материала. Регистрируйся заранее, количество мест ограничено.

Разрабатываю VR-AR-проекты, раньше работал арт-директором в мобильном направлении компании WarGaming. В моей жизни были не только танки и самолетики. Я работал и на аутсорсе мировых компаний, и был владельцем собственной студии, занимался архитектурой и писал книги. Буду рад видеть вас на курсах и рассказать много интересных вещей!

Игорь Лобода — художник-комиксист с опытом работы более 10 лет на позициях скетчера, колориста, автора обложек и рекламных иллюстраций для печатных изданий. Также он занимался раскадровкой телевизионных проектов и аниматиков для сериалов. Игорь поделится своими знаниями и скиллами, поможет воплотить любые задумки и даст творческий толчок всем, кто хочет стать уверенным игроком на арене профессиональной иллюстрации.

Иллюстратор, дизайнер и организатор творческих встреч. Веду свой инстаграм-аккаунт о жизни, путешествиях и иллюстрации. В 2018 году получила награду «За вклад в искусство» в Казахстане. Сотрудничала с брендом Samsung. На данный момент зарабатываю полностью за счет иллюстрации.

Курс «Цифровой рисунок» проходят тысячи студентов из разных часовых поясов. Чтобы узнать своё расписание, оставь заявку. Наш менеджер свяжется и сообщит, какой график будет у тебя.

Программа курса

«Цифровой рисунок online» — первая ступень в мир цифровой живописи, иллюстрации, игровой графики, дизайна, рисунка для комиксов и других отраслей компьютерной графики. Преподаватель расскажет, как правильно работать с цветом и колористикой, композицией и перспективой, линией и формами. Программа включает освоение фундамента академического рисунка, без которого невозможно создавать качественный цифровой арт.

  • 1 Концепция курса
    • Обязательное условие — наличие графического планшета. ArtCraft предоставляет всем студентам 7% скидку на покупку устройств Wacom серий Intuos One и Intuos Draw в интернет-магазине Novella.

    Общая длительность курса — 8 недель. В течение курса ты получишь 8 видеоуроков, а преподаватель проведет 8 online встреч с разбором домашних заданий. Весь процесс online обучения проходит на нашей собственной LMS платформе. В ней ты будешь получать обучающие материалы, отправлять домашние задания, встречаться с наставником и обращаться за помощью к нему или нашей команде.

    Каждое занятие разделено на тематические блоки, которые становятся доступными после просмотра предыдущего. Вместе с уроком ты получишь домашнее занятие, которое можно выполнить в любое удобное время на протяжении учебной недели. В конце недели преподаватель проведет online встречу, на которой проанализирует все домашние задания студентов.

    Мы даем 1 месяц на выполнение дипломного проекта, все необходимые материалы требования к работе. На этом этапе ты получишь поддержку наставника и нашей команды на LMS платформе. Затем преподаватель проводит итоговую online встречу, на которой разбирает дипломные проекты и дает экспертную оценку, которая поможет проанализировать выполненный проект и развиваться дальше в цифровом искусстве. Записи этого ревью, разборов домашних заданий и видеоуроки останутся с тобой.

  • 2 Этап 1: вводная часть
    • ● работа с домашними заданиями, основные аспекты тренировок;
      ● линия как основной инструмент художника;
      ● разбор дополнительных инструментов из интерфейса программы;
      ● первые объекты, плоскость и объем;
      ● рисование на основе примитивов, использование базовой формы;
      ● рисование с использованием вспомогательных объемов и кинематических схем;
      ● базовый принцип рисования от общего к частному.
  • 3 Этап 2: линия
    • ● работа с динамичными линиями и штрихами;
      ● свойства рисуемых объектов, передача фактуры материала через линию;
      ● объемные элементы в 2D-рисунке, передача объема;
      ● изменение линии в зависимости от освещения, передача света и тени;
      ● физически корректные параметры при рисовании объектов: привязка к плоскости, масса объектов;
      ● передача контраста линией, отображение бликов, углов преломления, отсветов и изгибов;
      ● передача текстуры объекта, рисование паттернов и повторяющихся объектов;
      ● глубина линии, использование линии для определения удаленности объектов от зрителя;
      ● иерархия линии для отдельных объектов, cоздание читаемого и быстро воспринимаемого образа объекта;
      ● работа с линией в Adobe Photoshop (интерфейс и принципы).
  • 4 Этап 3: форма
    • ● понятие о форме объекта и его объеме;
      ● изучение сечений объектов, простых и сложных форм;
      ● отображение объема с использованием изученных свойств линии;
      ● определение нормалей на поверхности объектов, понятие базовой плоскости;
      ● сечение объектов по заданным нормалям;
      ● вырезание и объединение частей различных объектов, срезы, секущие плоскости и нарощенные объемы;
      ● принципы отображения направляющих и динамических линий поверхности объекта.

  • 5 Этап 4: введение в перспективу
    • ● Взаимодействия эмбиент оклюжна и теней, цвета;
      ● Понятие перспективы от 1 до 3-ех точек;
      ● Воздушная перспектива и планы удаленности;
      ● Работа с линией и цветом в перспективе.
  • 6 Этап 5: ракурс и композиция
    • ● Перспектива открытого и закрытого пространства;
      ● фронтальная перспектива и масштаб, камера и ракурсы;
      ● Пропорции и соотношения, правило золотого сечения, правило третей;
      ● Основные принципы композиции;
      ● Создание быстрых набросков, быстрое тонирование.
  • 7 Этап 6: цвет
    • ● Цвет и свет в работе художника, физические и цифровые параметры;
      ● Круг Иттена, смешение и разделение цветов, цветовые схемы;
      ● Использование контраста и яркости в работе;
      ● Передача настроения через цвет;
      ● Подготовка к дипломной работе.
  • 8 Этап 7: перспектива
    • ● понятие перспективы;
      ● одноточечная перспектива;
      ● работа с точками схождения перспективы;
      ● двухточечная перспектива, Архитектура и дизайн;
      ● трехточечная перспектива как средство для нестандартных и сложных ракурсов;
      ● воздушная перспектива, уровни и планы расположения объектов;
      ● работа с линией в перспективе;
      ● работа с цветом в перспективе;
      ● перспектива открытого пространства: пейзажи, аутдоры, архитектура;
      ● перспектива закрытого пространства: дизайн, интерьеры, индоры;
      ● фронтальная перспектива и масштаб;
      ● работа со светом и тенью в перспективе;
      ● построение сложных объектов в перспективе;
      ● постановка вида (камеры) в перспективе.
  • 9 Этап 8: композитинг
    • ● понятие композиции, пропорций и соотношения;
      ● формальная композиция;
      ● правило золотого сечения, правило третей;
      ● передача ощущений и эмоций через композицию;
      ● базовый набор композиционных решений для работ художника.

  • 10 Этап 9: теория цвета
    • ● цвет и свет в работе цифрового художника, физические и цифровые параметры;
      ● круг Иттена, смешение и разделение цветов;
      ● основные методы работы с цветом;
      ● использование контрастов яркости, цвета, насыщенности;
      ● теплые и холодные тона, методы их использования;
      ● рекомендации по работе с цветом и цветовым диапазоном;
      ● цветовые схемы и гармонии.
  • 11 Этап 10: завершающий
    • ● последовательность работы с картиной, методы и варианты;
      ● лайфхаки для правильной организации работы;
      ● примеры использования тех или иных приемов на практике;
      ● работа с видами, ракурсами, камерой;
      ● ракурс, настроение и композиция – создание истории в картине;
      ● создание фаст-скетчей, быстрые решения: 80% результата за 20% времени.
  • 5 лучших приложений для рисования на планшете

    Если у вас есть планшет и творческий потенциал, то, используя эти приложения, вы можете скоротать время за рисованием шедевров цифрового искусства. Удобнее делать это при помощи стилуса, но в большинстве случаев, немного потренировавшись, вы и пальцем сможете нарисовать что-то весьма красивое.

    Paper

    Настоящая доска для заметок, рисунков и фото с экспортом в PDF или презентации Keynote и PowerPoint. Набор инструментов в Paper не такой большой, как в других приложениях, но реализованы они все практически идеально. Можно создавать различные блокноты и вести в них списки задач или делать наброски — всё в одном месте и всегда под рукой. Поддерживаются все популярные стилусы, включая Apple Pencil.

    Приложение полностью бесплатно, монетизация через продажу стилусов.

    Tayasui Sketches

    Любимая рисовалка всех художников, создающих контент с помощью планшетов. К Tayasui Sketches тоже продаётся специальный стилус, впрочем, вполне можно обходиться и без него.

    Здесь есть всё, что нужно для профессионального рисования: слои, редактор кистей, пипетка цвета, экспорт отдельных слоёв и резервные копии. Творить можно с помощью 20 реалистичных инструментов с удобным управлением и доступом. Интерфейс подстраивается под текущий режим и совершенно не мешает во время рисования.

    Приложение доступно бесплатно, но с базовым набором инструментов. Остальные предлагается докупать по мере необходимости.

    Autodesk SketchBook

    Мобильная версия Autodesk SketchBook почти ничем не уступает настольной. Это продуманный инструмент для рисования и черчения, который может похвастаться совершенным модулем обработки, обеспечивающим более плавные штрихи и натуральный процесс рисования. Для продвинутых пользователей есть редактор слоёв с 16 режимами смешивания, чувствительность к нажатию, а также инструменты симметрии и пропорционального преобразования.

    В Autodesk позаботились не только об удобстве создания контента, но и о его хранении: для организации скетчей есть встроенная галерея, альбомы и даже интеграция с Dropbox. В бесплатной версии доступны не все Pro-возможности, за них придётся доплатить.

    Диджитал скетчинг. Выбираем планшет, стилус и обучающий курс

    Дарья Сергеева, опубликовано 25 сентября 2019, 15:00

    Диджитал художник Дарья Сергеева приглашает попробовать себя в цифровой иллюстрации. В своей статье она рассказывает, как выбрать гаджеты и аксессуары и можно ли начать рисовать вообще без вложений в технику и профессиональные принадлежности.

    Я – диджитал художник. Рисую цифровые иллюстрации для клиентов, пишу книгу о том, как заработать на цифровом рисовании и веду мини-блог в инстаграме.

    Скетч (sketch), в переводе с английского, означает быстрый рисунок, набросок. Однако такие изображения, часто не имеют ничего общего с быстротой, а наоборот – выглядят проработанными и детальными, но модное слово «скетч» плотно закрепилось в обороте.

    Рисовать можно на чём угодно и как угодно. В самом начале я пользовалась маркерами, красками, карандашами. Когда узнала о диджитал скетчинге и попробовала, он стал для меня приоритетным.

    Многие задаются вопросом: «Как начать рисовать?»

    Причины у всех разные – найти хобби по душе, получить публичное признание, превратить это занятие в источник дополнительного дохода или сделать основным заработком, полностью поменяв род деятельности.

    Самый распространённый и эффективный совет в данном случае – просто начните! Предвижу ваше разочарование и недовольное «Ох, легко сказать», однако, это самый проверенный способ. Ещё никто не пожаловался, что совершил ошибку, просто начав рисовать. Каждый добился результатов в этом деле и принял для себя решение, как развиваться дальше.

    Начать можно в любой момент

    Чтобы начать бегать утром, не нужны суперкрутые кроссовки и дорогие часы-трекер, нужно просто выйти на дорожку, в любой удобной обуви и пробежать несколько метров.

    Для того, чтобы начать рисовать, вам не нужен прямо сейчас обучающий курс от именитого художника, профессиональный гаджет или редкие краски.

    Просто откройте в интернете бесплатный видеоурок по рисованию, возьмите любую бумагу и ручку, карандаш, и следуйте указаниям преподавателя. Получившийся результат обязательно сохраните.

    Пусть ваше начало будет таким. Не нужно ждать покупки необходимого материала и сидеть сложа руки.

    Реализуйте творческий порыв как можно быстрее

    Как только вас посетила идея нарисовать что-то, реализуйте её как можно скорее. Чем дольше вы будете откладывать, тем быстрее вас покинет вдохновение и желание начать рисовать.

    Если вы уже что-то нарисовали – отлично! Теперь вы можете определиться, чем и как вы хотите рисовать.

    Сразу открою вам секрет: если вы решили рисовать на планшете, но гаджета у вас пока нет, тренируйтесь с красками, маркерами, карандашами – набивайте руку с цветовой палитрой, тенями, бликами, светом и построением предметов. При рисовании диджитал все эти знания будут вам нужны, так как разница будет только в технической части, но не в базе и основах рисования.

    История автора:

    Однажды мы с семьёй поехали отдыхать к морю. Планшет был с собой, но в одном из заданий нужно было построить интерьер на обычной бумаге, с помощью карандаша и масштабной линейки. Конечно ничего из этого я не взяла, магазина с канцелярией, а тем более художественного салона рядом не оказалось.

    Чтобы не останавливаться на уроках, я взяла на ресепшене отеля простой карандаш, простую бумагу для принтера и простую школьную линейку, длиной 15 см. Да было сложнее: бумага не та, линейка тоже, но у меня получилось, задание было выполнено, преподаватель доволен, а я продолжила обучение. И если в этой истории речь идёт о сложном построении интерьера, то что может помешать сделать набросок?

    Для чего я рассказала вам эту историю? Мне очень важно помочь вам начать, если вы этого действительно хотите, даже если у вас не хватает рабочего материала. Просто рисуйте, даже карандашом на салфетке, пока сидите в кафе, в этом и есть вся прелесть скетчей.

    С первым шагом мы разобрались, теперь поговорим о рабочих материалах, которые вам понадобятся.

    Выбор рабочих инструментов:

    Мои рабочие инструменты: IPad Pro 10,5 дюймов, 256 ГБ, 2017. На планшет установлена программа Procreate, которая и даёт возможность создавать иллюстрации любой сложности, мой помощник в этом деле – стилус ApplePencil 2017.

    Не призываю вас покупать тоже самое. Выбор очень широк и найти гаджет, отвечающий вашим запросам не составит труда. Перечислю критерии, которые будут полезны при выборе.

    Основные производители планшетов и стилусов – американцы, японцы и корейцы. Цены отвечают любому бюджету и могут начинаться от 5000 руб.

    Для каждого планшета программа по рисованию своя, поэтому, при покупке, поинтересуйтесь у продавца или изучите в интернете – какую программу поддерживает тот или иной гаджет. Со стилусом ситуация похожая, стилус и планшет должны быть совместимы друг с другом.

    Выбираем планшет

    • Определиться с фирмой производителем и операционной системой. Наиболее популярны операционные системы IOS и Android.
    • Отбор по опциям. Основные опции, которые вам нужны на начальном этапе: совместимость со стилусом и поддержка программы по рисованию.
    • Графический планшет, как вариант для рисования. Такие планшеты работают не автономно, а подключаются к компьютеру. Минимальная цена устройства 3-5 тыс.руб. Для начала обучения и просто, чтобы набить руку, освоиться с рисованием на экране, такой гаджет вполне подойдёт.

    Выбираем стилус

    • Главное, чтобы стилус был совместим с вашим планшетом. К одному планшету могут подходить несколько моделей стилусов от разных фирм.
    • Удобство. Перед покупкой протестируйте стилус на удобство и корректность работы. Нужно, чтобы вам было комфортно держать его в руке и, чтобы стилус корректно реагировал на касание к экрану – не подвисал и вовремя выполнял нужные команды. Да, перо стилуса может быть либо слишком толстым или тонким, что будет влиять на удобство рисования и схватывание команд на экране.

    Аксессуары

    Купив планшет и стилус, не пожалейте для них защитных чехлов. Необязательно покупать фирменные. Главное – чтобы чехол выполнял защитную функцию от падений, царапин и других возможных повреждений.

    Для стилуса можно приобрести не только защитный чехол, но и специальную накладку для удержания в руке. Силиконовая накладка не позволит выскользнуть стилусу из руки и защитит от натирания пальцев и образования мозоли на костяшках.

    Многие художники также наклеивают защитную плёнку на экран, так как он быстро царапается от постоянных касаний стилусом. Есть риск, что с плёнкой он станет менее чувствительным – здесь уже решать только вам. Лично я пользуюсь планшетом по несколько часов в день, у меня нет плёнки на экране, что никак не отражается на качестве работы.

    Обучающий курс

    Интернет пестрит на тему онлайн обучения и курсы по рисованию занимают лидирующую позицию наравне с языковыми и рукоделием. Появилось большое количество различных школ, индивидуальных художников и обучающих компьютерных программ по рисованию маркерами, красками, карандашами. Тематики тоже разные: рисование еды, архитектуры, пейзажей, животных, людей и т.д.

    Выбор обучающих программ по диджитал рисованию немного скромнее, так как это направление достаточно новое и пока что не всем известное, хотя и очень перспективное.

    В диджитал популярно рисование интерьеров, ландшафтов, составление коллажей, изображение сюжетных иллюстраций. Портреты – только набирают популярность, а рисование еды, напитков (food sketching) встречаются ещё реже.

    Как только вы определились с направлением, можно присматриваться к художникам, которые обучают.

    На сайтах с видеокурсами вы сможете найти бесплатные пробные уроки, расписание мастерклассов и другие удобные условия, чтобы без лишних финансовых затрат попробовать и сделать выбор.

    Если вам нравится стиль рисования, подход к преподаванию и подаче материала, вам комфортно контактировать с преподавателем, то смело выбирайте его курс.

    Никак не определитесь? Возможно, это к лучшему. Можно продолжать бродить по ютьюбу, просматривая бесплатные видеоуроки и выполняя задания.

    Однако у бесплатного обучения есть один минус. Такие уроки обычно не включают в себя проверку домашних работ. Проще говоря, если вы захотите получить обратную связь на свой рисунок от художника, вам придётся оплатить услугу проверки домашней работы или консультацию.

    Советы от автора-художника:

    • При покупке цифровых устройств, изучите отзывы других покупателей. Выявление недостатков и достоинств значительно упростит вам задачу с выбором, поможет сэкономить деньги и нервы.
    • Не покупайте технику б/у или уценённую. Как известно, скупой платит дважды. Даже если вы выбрали планшет только на первое время, купите его в сертифицированном магазине, со всеми документами и гарантийным талоном. Вы ведь не хотите постоянно чинить и настраивать неисправный планшет вместо того, чтобы рисовать в своё удовольствие?
    • Вам должно быть комфортно в общении с преподавателем. Да, комфортное взаимодействие на протяжении всего обучения – залог рисования в удовольствие. Здесь вам так же могут помочь отзывы учеников или рейтинг художника.
    • Обучайтесь рисованию не по книгам, а по видеоурокам или на живых мастер-классах. Рисование – процесс визуальный и здесь важно видеть и слышать. В магазинах представлено большое количество литературы о том, как научиться рисовать те или иные предметы. Считаю, что такие книги хорошо подойдут как дополнение к основному обучению, но не заменят его. Гораздо интереснее и проще повторять указания преподавателя в реальном времени. Поэтому, когда я стала писать книгу на тему рисования, сразу решила, что она будет о том, как монетизировать своё творчество, а обучать рисованию решила по видеоурокам.

    Итак, у вас есть планшет, стилус, скачана программа по рисованию, вы определились с форматом обучения и… я поздравляю вас! Вы проделали большой объём работы, похвалите себя.

    Впереди только приятные моменты в освоении нового хобби. Желаю вам удачи и творческих успехов на новом пути!

    Мнение редакции может не совпадать с мнением автора.
    В случае проблем со здоровьем не занимайтесь самолечением, проконсультируйтесь с врачом.

    Нравятся наши тексты? Присоединяйтесь к нам в соцсетях, чтобы быть в курсе всего самого свежего и интересного!

    Подписывайтесь на рассылку самых свежих новостей от редакции OrganicWoman

    Успешная и счастливая бизнес-леди, жена и мама. Автор видеокурсов по рисованию диджитал скетчей. Автор книги «Рисуй и богатей!» Основатель бренда «SKETCH WITH LOVE» Художник с 10-летним опытом. Пришла в мир искусства после долгих лет работы в офисе. Точно знаю, как превратить любимое хобби в …

    Digital art: рисование на планшете

    Рисование — один из способов самовыражения и развития. Сегодня этим навыком должен обладать любой дизайнер, художник или архитектор. Однако в мире цифровых технологий не достаточно просто хорошо рисовать, нужно уметь профессионально работать в графических редакторах, таких как Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, а также владеть графическим планшетом.

    Уникальность этого курса заключается в технологичности подхода к рисунку. Кистью, карандашами и красками будет служить графический планшет. Умение совмещать цифровые технологии и мастерство рисунка является необходимым для продвижения в творческой карьере и актуальным для хобби и увлечения.

    В рамках курса разработаны две программы:
    · для ребят помладше, кто только начинает работать с графическими инструментами, от 7 до 12 лет
    · и для тех, кто постарше, уже имеет опыт в графическом дизайне и готов к серьезной творческой работе, от 12 до 17 лет.

    На занятиях курса «Digital art: рисование на планшете» ваш ребенок:

    · изучит основы рисунка, скетчинга (быстрых зарисовок) с нуля;
    · познает основы композиции, колористики;
    · научится устанавливать драйвера и необходимые функции;
    · научится оцифровывать изображение;
    · откроет в себе новые возможности и разовьет креативное мышление;
    · в совершенстве овладеет графическим планшетом;
    · освоит работу в самых актуальных на сегодняшний день программах — Adobe Photoshop Adobe Illustrator;
    · сможет создавать стикеры, принты для одежды, мультипликацию или же настоящее произведения искусства.

    А самое главное, этот курс подойдет как для тех, кто просто решил заняться творчеством, так и для тех, кто готовится поступать в творческие вузы и связать свою жизнь с искусством и дизайном.
    Помимо основ рисунка и разбора актуальных программ, ученики изучат массу полезной информации, которая необходима для ведения работы, а преподаватель доступно объяснит, какие бывают виды композиций, научит исправлять свои ошибки, грамотно располагать фигуры на своей работе.

    После курса «Digital art: рисование на планшете» ребенок сможет создавать digital-картины, логотипы, современные иллюстрации, пользоваться графическими редакторами и графическим планшетом, разрабатывать бренды. Результатом курса станет собственное портфолио с работами, как у настоящего дизайнера.

    Для выполнения домашних заданий понадобится любой графический планшет, подключаемый к компьютеру.

    Модель планшета, используемого на занятиях в CODDY: WACOM One Medium (CTL-672-N)
    Подходящие параметры компьютера: Процессор: Intel Core i3 7020U
    Частота процессора: 2300 МГц
    Объем оперативной памяти: 4 ГБ
    Видеокарта: GeForce MX110 2048 М

    Как мы понимаем, что учащийся освоил программу?

    Во время обучения мы оцениваем как практическую сторону вопроса (как это сделать?), так и понимание темы (почему и зачем).

    Ученики демонстрируют свои знания, решая задачи своим собственным способом, объясняя алгоритмы своими словами, помогая одногруппникам исправлять ошибки и создавая презентации по своим законченным проектам.

    8000 рублей в месяц за 4 занятия

    по субботам или воскресеньям, 1 раз в неделю

    Как выбрать графический планшет для рисования

    Рассказываем, на что обратить внимание при выборе планшета дизайнеру.

    Планшет — полезный инструмент не только для рисования, но и для многих других задач, встающих перед дизайнером.

    Как выглядит графический планшет

    Это устройство, при работе на котором созданный рисунок становится цифровым изображением на экране компьютера или сразу же выводится на экран планшета, если таковой имеется.

    Графический планшет для рисования состоит из двух инструментов — стилуса и дисплея для рисования. Наличие экрана, стержней для стилуса, подставки и других дополнительных элементов зависит уже от конкретной модели и ее комплектации.

    От iPad-планшетов устройство отличается более точными настройками, синхронизацией с графическими программами и высокой точностью ввода, что важно для художников и иллюстраторов. При этом процесс создания рисунка и ретуширования изображения упрощается, ведь вы используете не мышку или тачпад, а удобный стилус.

    Как выбрать графический планшет для рисования

    Планшеты различаются точностью ввода, диагональю рабочей поверхности, наличием экрана и другими параметрами.

    Первое, с чем стоит определиться, — размер устройства. Планшет формата А3 не всегда удобен в работе — он громоздкий. А вот планшеты А4 и А5 отлично подходят для ежедневных задач. Они компактные, и их удобно носить с собой.

    Следующее — разрешение дисплея. Здесь все просто: чем выше разрешение, тем выше точность устройства. Но вместе с качеством планшета растет цена. Для новичков рекомендуем планшеты с разрешением от 2,5 тысяч lpi — этого будет вполне достаточно.

    Еще один важный момент — чувствительность стилуса. Чем она выше, тем точнее планшет будет воспринимать ваши действия. Чувствительность к нажатию измеряется в уровнях и колеблется от 512 до 8 192. Мы рекомендуем стилус с чувствительностью 1 024–2 048 и выше.

    Обратите внимание, что некоторые стилусы также реагируют на силу нажатия и угол, имеют несколько режимов работы.

    Чем легче стилус, тем комфортнее им пользоваться. Абсолютным лидером здесь является компания Wacom, стилусам которой не нужны ни аккумуляторы, ни батарейки, ни провода.

    Графические планшеты Wacom

    Wacom считается безусловным лидером среди производителей графических планшетов. Если бюджет позволяет и нужен планшет, который прослужит долго, — выбирайте Wacom. У производителя большой выбор устройств: интеллектуальные блокноты, классические графические планшеты, интерактивные дисплеи и даже полноценные планшетные ПК. Чаще всего дизайнеры выбирают One by Wacom или Intuos.

    One by Wacom — это линейка планшетов, стоимость которых начинается примерно от 5 тысяч рублей и зависит от размера устройства. Доступно два варианта: А5 и А6. Такой планшет идеально подойдет новичкам и тем, кто в принципе сомневается, нужен ли ему планшет.

    У более сложного, дорогого и профессионального Intuos тоже несколько версий: Intuos, Intuos PRO и Intuos PRO Paper Edition. Линейка отличается разрешением от 5 080 lpi и чувствительностью стилуса от 1 024 до 2 048 lpi. Размеры экрана разные — от А6 до А3.

    Планшеты Intuos позиционируются как устройства для домашнего использования, Intuos PRO считаются профессиональными графическими планшетами, а Intuos PRO Paper Edition отличается необычной функцией работы с бумагой.

    Недавно Wacom представили новую версию линейки.

    Недорогие графические планшеты для рисования

    Несмотря на достижения компании Wacom, есть другие производители неплохих графических планшетов.

    Самый недорогой графический планшет с хорошими отзывами — Huion H420. Стоимость устройства — около 3 тысяч рублей. Планшет отличается небольшой рабочей областью 102х57 мм, чувствительностью стилуса 2 048 уровней нажатия и наличием трех настраиваемых кнопок. Устройство совместимо со всеми графическими программами, из недостатков — можно поцарапать экран пером, так что работать стоит аккуратно.

    Еще один бюджетный вариант — Genius EasyPen i405X стоимостью меньше 3 тысяч рублей. Стилус у планшета чуть хуже, чем у предыдущей модели, — 1 024 уровня нажатия, а вот разрешение неплохое — 250 lpi.

    Из недостатков отметим необходимость постоянно менять батарейки в стилусе, сложности с работой драйвера и непродуманный дизайн (просто не прикрепляйте перо к зажиму).

    XP-Pen Star 06 обойдется примерно в 10 тысяч рублей. Не стоит верить заявленным на сайте производителя 8 192 уровням нажатия — на практике перо кажется гораздо менее чувствительным. В целом у планшета неплохие характеристики, безбатарейный стилус и продуманные кнопки с колесом управления.

    Huion Giano WH1409 стоимостью около 24 тысяч рублей очень хвалят за увеличенную рабочую область, не очень высокую цену в сравнении с аналогичными моделями, наличие встроенной памяти и мощный аккумулятор, способный проработать около 40 часов. Из минусов — толщина устройства и недостаточно удобный стилус.

    Лучшие графические планшеты с экраном

    Планшеты не с традиционной рабочей поверхностью, а с экраном появились относительно недавно. Звание «самого лучшего графического планшета с экраном» принадлежит устройствам компании Wacom — линейке Cintiq.
    В ней представлены семь видов планшетов с экранами разного размера, разрешения и чувствительности. Проблема у линейки только одна — она дорогая. Если с обычными планшетами выбрать бюджетную альтернативу Wacom несложно, то в случае с экранными планшетами несколько сложнее. Стоимость Cintiq и стоимость планшетов с экраном других производителей отличается в разы.

    Yiynova MVP22U (V3) + RH — очень мощное устройство с большой рабочей поверхностью стоимостью около $500, в то время как за Cintiq с такой диагональю придется заплатить в три раза больше.

    Планшет формата А3 имеет отличные технические характеристики, качество монитора и хорошую чувствительность стилуса. Из минусов отмечают разве что вес устройства.

    Bosto Kingtee считается одной из лучших альтернатив Wacom Cintiq. За 13-дюймовое устройство придется заплатить около 30 тысяч рублей, он считается одним из самых недорогих графических планшетов с экраном, однако нужно быть готовым к определенным недостаткам. Пользователи Bosto Kingtee отмечают тусклость экрана, небольшие возможности калибровки и периодические проблемы с программным обеспечением.

    Экранные планшеты XP-Pen Artist — недорогая и достаточно удачная альтернатива Wacom Cintiq. Планшеты этой линейки отличаются хорошей начинкой и стабильной работой. Негативные отзывы встречаются редко и по большей части связаны скорее с программным обеспечением планшета, а не с его возможностями.

    Надеемся, что подборка будет вам полезна. Но секрет успешного художника, дизайнера или иллюстратора не в технике, которой он пользуется, а в навыках и знаниях. Для того чтобы быстро и без труда отображать на бумаге или компьютере ваши идеи, нужно практиковаться. Ускорить процесс и прокачать навык можно с помощью курса «Скетчинг для дизайнеров».

    Читать еще:  Детские фотоколлажи онлайн бесплатно
    Ссылка на основную публикацию
    Adblock
    detector